陳立妍 創作個展【逃跑兔子x瘋狂蝴蝶】
Chen Li-Yen Solo Exhibition:Flight or Fight
展期:2022.04.23(六) – 06.19(日)
地點:金車文藝中心 南京館
電話:02-2562-8629
主辦單位:金車文教基金會/金車文藝中心KCCA
線上VR展間:https://reurl.cc/Xjkyrg
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作品名稱
一起逃跑
藝術家
陳立妍
年代
2021
尺寸
63x72cm
材質
油畫
簡介
離開這日常,
離開這平常,
離開這正常。
作品名稱
火種
藝術家
陳立妍
年代
2019
尺寸
75x100cm
材質
油畫
簡介
猛烈的內火和生命火光的迸發
賦予著存在以最直接意義。
永不熄滅,
永不遺忘。
在生死之間,盡情燃燒。
作品名稱
問問我是誰-油畫--2021.jpeg
年代
2021
尺寸
41x53cm
材質
油畫
簡介
腦內乘載的語言
和尾吧展現的情緒本能之間的對話,
也是意識與無意識之間的交流和碰撞,
而最終似乎所有答案都在自己身上。
作品名稱
火焰之舞
藝術家
陳立妍
年代
2021
尺寸
41x53cm
材質
油畫
簡介
鳳凰涅槃。
活法漂亮。
作品名稱
跳出這片海
藝術家
陳立妍
年代
2021
尺寸
91x64cm
材質
油畫
簡介
彷彿穿越這扇門,就真的可以化作龍。
魚躍龍門、羽化成蝶、鳳凰涅槃,
都是經歷不可忍受之後發生的巨大變化,
而通向這個危險旅程的究竟是重生之門還是毀滅之門?
崩潰後的救贖、解構後的重建、毀滅後的重生,
可能也不過是個體在特殊時間點所產生的特殊感受。
作品名稱
鼓翼
藝術家
陳立妍
年代
2021
尺寸
41x53cm
材質
油畫
簡介
以翅為琴,
拍打、敲擊,
反正製造些音量。
( 是什麼在召喚著我,
告訴我該愛些什麼。)
奮力奔向那城市耀眼的燈火,
奔向那人群聚集的地方,
一齊舞蹈、一齊歡唱,
將我淹沒、將我遺忘。
在旦夕之間放肆飛翔,
這天空卻不是我的天堂,
在咆嘯著衝刺後輕輕飄落,
作品名稱
年年歲歲
藝術家
陳立妍
年代
2021
尺寸
53x65cm
材質
油畫
簡介
胡楊樹和青銅馬,
三千歲的樹木和三千年的青銅時代書寫成的浪漫。
致神秘的時間和一切美麗的相遇。
作品名稱
去別處
藝術家
陳立妍
年代
2019
尺寸
75x100cm
材質
油畫
簡介
到另一個世界找另一個自己。
作品名稱
核桃
藝術家
陳立妍
年代
2021
尺寸
41x53cm
材質
油畫
作品名稱
假裝我們都一樣
藝術家
陳立妍
年代
2021
尺寸
72x52cm
材質
油畫
簡介
用保護色換取的安全和認同感。
不能被發現,
我們要一起,
永遠不分開。
展覽介紹
線上VR展間:https://reurl.cc/Xjkyrg
生命的本質為何?是躁動還是變化又或是存在著某種不確定性?
藉由有機體詮釋對於原始生命的感受及想法,畫面中充滿著各式各樣的生命體,卻又無法定義為何種生物,這種轉變與不確定性帶來的想像空間,正是陳立妍想傳達給觀者的,希望觀者在他的創作世界中,盡情的去想像。
本能驅使
談起初入藝術創作的領域時,與其他科班出生的學生不同,陳立妍在大學時期才開始接觸繪畫,不免讓人好奇是什麼原因選擇這個領域,他說:「沒有特別的原因促使我讀美術系,它更像是一種本能的選擇。」不假思索的回答裡,呈現出對於生命的自我表態,好似說明一切都回歸本能,不需附加其他的解釋與原因。
嘗試新領域意謂著挑戰將接踵而至,起初不知該如何踏出第一步,都是看身旁的同學在做什麼事,自己就跟著做,並先專注於學校課業上,直到大三稍微對創作有想法與感覺,並開啟了以生命涵義為主的藝術創作,從剛入學的不知所措到幾乎每天創作到半夜,這期間的轉變使他對創作充滿更多的熱情;畢業後選擇前往美國繼續研讀,因就讀的學校十分重視理論,陳立妍探究更多關於哲學、美學等學問,訓練自身的思辨能力,辛苦後終將換得收穫,雖然費了不少心力但同時也幫助自己統整思路、理清想法,這些都成為日後創作上的養分。
媒材轉換
陳立妍剛開始接觸油彩時並不順利,而後專注於膠彩及壓克力彩,做為主要創作媒材,令他重新使用油彩的原因,是為了更細緻呈現昆蟲的特殊光澤感,開始嘗試將慣用技法運用在油彩上,出乎意料的是,竟無先前那種生澀、彆扭感,也因此找到比較理想的繪畫模式。
繪畫方式以油彩逐層堆疊在畫布上,等待顏料乾燥後再重新上色,慢慢疊加出炫麗的顏色,在配色方面作品中的顏色細看充斥著對比色,綠紅、紫黃等搭配,畫面卻又十分和諧,彷彿忽視了對比色本應出現的不協調感,陳立妍說:「許多人都說顏色很詭異,但整體看又非常和諧,像是套了某種濾鏡,近看跟遠看的感覺很不一樣。」因顏色是層層薄刷上去,顏料乾燥後色彩的飽和度會降低一些,等過幾個月完全乾燥後再補一次色,顏色會比較穩定,逐漸形成獨具一格的特殊色調。
生命、變化、不確定性
創作核心一直以來都圍繞在「生命」的本質上,探尋其中蘊含的意義,此主軸就像是他的世界觀,藉由不同生物分別表述對生命的想法,畫作中常出現昆蟲、哺乳類等生物,以生物做為創作元素主要想表現的是變化,變化和不確定性能賦予無限的可能性及想像空間。作品畫面富有張力,觀者能從中感知到強烈的衝擊感,陳立妍是以比較激烈的情緒帶入創作中,雖然他認為表現手法相對收斂,但希望在畫面中把各種感官與感受放大,呈現相對純粹原始的力量感。
對於昆蟲陳立妍沒有特別的喜好,牠就像是一個媒介,與觀者對話的橋梁,是一個理念的表達物,他覺得昆蟲跟大部分人的日常生活很貼近,卻又好像不這麼親近的東西,呈現一種微妙的關係;雖無特別的喜好,不過卻被昆蟲的型態演變深深的吸引著,他表示:「我很著迷於變化中的事物,用昆蟲來比喻就是生物體在變態中的過程,毛毛蟲在蛹中化作一灘汁液後蛻變成蝴蝶,在看似無序和不合理的事件中,卻自有它的邏輯與規則。」有趣的是,因昆蟲時常成為創作主題,身旁的朋友都以為自己非常喜愛昆蟲,時不時就會送一堆昆蟲圖鑑,令他哭笑不得。
逃跑兔子x瘋狂蝴蝶
逃跑和瘋狂是生物面對威脅最直接的反應,某種程度上,卻都是一種掙脫束縛和追求自由的終極手段,區別在一種是以非常激烈的方式表現出來,另一種則主要為迴避衝突的行為, 但其本質皆是為求生存。本次個展藉由逃跑專家和瘋狂飛蟲的交互想像,呈現面對未知和變化,生命是如何各自行動反應。
本次展出的畫作看不太到兔子的存在,是因為牠逃跑了,呼應逃跑兔子的意象;而昆蟲,地球上最古老的生物之一,見證了這個星球的歷史,外在型態卻不似多數生物歷經演化,他們以不變的姿態存在於萬變的世界中,穿越時空,在世界各個角落與人類相互依存,映照著彼此的生活狀態。畫中主體以昆蟲的質感包裹,由內而外發散微光。
顫抖的生命,騷動匍匐著,融合幻想與真實,探索彼此間奇妙的關聯性,在相互溶解中,構成一個個既熟悉又陌生的異化空間。圍繞昆蟲主題的探索中,本次展覽選用蝴蝶作為代表,一種對人類而言既熟悉又陌生的物種為題材,加入兔子這個對象來表現生命與生命之間、群體與個體之間、同類與異類之間無止盡的糾纏和較量。
資料提供/陳立妍 文字編輯/吳昀臻
展場資訊
日期
2022.04.23 - 2022.06.19
主辦單位
金車文教基金會
展館
台北 南京館
協辦單位
金車文藝中心KCCA
地址
台北市南京東路二段1號3樓
聯絡電話
(02)25628629
開放時間
週二至週日 11:00 - 18:00
藝術家
陳立妍