展場中一條綿延不絕的紅毯映入眼簾。它既是典禮的禮賓通道，又如同一道隱晦的邀請，帶領觀者走向一處尚未命名的儀式現場。這正是霍蓉創作個展《試證一場慶典的存在》的序幕。

霍蓉，1997年出生新竹，畢業於法國布爾日國立高等美術學院與國立臺北藝術大學美術學系複合媒體組，現於巴黎第八大學就讀當代藝術與人文科學碩士。其創作類型橫跨裝置、聲音、影像與表演等，作品關注日常生活中令人感到不適的人生經驗與片刻，將其轉譯成富含政治性的視覺語言。

一場記憶與政治邊界上的慶典
《試證一場慶典的存在》來自霍蓉親身經歷的片段。某次因緣際會下，她在駐法國台北代表處打工，擔任一年一度國慶晚會的服務人員。那晚，西裝革履的賓客與忙碌穿梭的工作人員交錯於建築中庭，各司其職，彷彿共同演出了一場戲劇性的盛宴。然而，當時間一到，戲終人散，一切就回歸現實了，國慶只能片刻存活於深藍色的大門後，而當下那絢麗虛華的景象只存在於那些曾經目睹、參與的人的記憶中。一座無法被正名的大使館，一場無法被證實的慶典派對，彷彿旅居他鄉的臉孔與未被認可的社會關係。霍蓉試著成為這場微妙慶典的證⼈，也為自己在異地的存在尋找立足點。

「我想讓大家知道深藍色大門的後方曾有一場慶典，這場慶典雖然有些魔幻、些許荒謬，但很重要。而證明了它的存在後，我是不是也能夠更理直氣壯了呢？」那晚的慶典成為霍蓉創作中自我定位與集體記憶的起點。在一個不被正名的場所裡，關於存在、身分與見證的議題浮出表面。展名幽默的引介了數學證明題型的提問，暗示觀者將參與一場欲言又止的「證明過程」。對於霍蓉而言，本次展覽更像是各種旁敲側擊，暗示著說不清的事件證明。透過空間引導與作品安排，使觀展經驗成為一場體驗。觀者不再只是被動觀看，而是身體力行，體驗迷惘、焦慮等情緒流動，進入一場既公共又極為個人的慶典幻境，親身感受它的存在。

概念主導，不受媒材限制
霍蓉的創作靈感時常來自日常生活的觀察與體驗，腦海中閃過的一個念頭、一段話、一個手勢皆可能成為創意發酵的起點。她並不拘泥於媒材的形式，而是讓概念主導作品的表現方式。談及創作過程，霍蓉幽默說道：「作品構思修改的過程跟本人一樣：想很多、歷經砍掉又重練，但往往繞了一圈，最後還是選擇第一個直覺。」她相信直覺，也擁抱思緒繞行後的歸返，而這份流動性，也體現在作品開放且趣味的特質上，如同生活中的不確定與情緒起伏，總難以被定義或歸納。

透過藝術轉譯日常的不適
善於觀察的霍蓉，時常在日常中觀察著世界的運作模式。她擅於捕捉「瞬間的不適」，並透過創作將它們抽絲剝繭、予以理解。對她而言，創作是將個人情緒公共化的過程：「這種把我個人的困惑公共化的過程，是一種幸運的公器私用。經過轉譯與討論，也許這些不舒適，就不再那麼令人困擾了。」透過創作，她將糊成一團的思緒撥開、描述、並加以理解，成為躊躇與困惑的出口，也為他人提供了共鳴的空間。

留法經歷，深化政治思維及體悟
旅居法國多年期間，霍蓉的思維與創作視角也悄然發生了變化。她在歐洲接觸到多元而深刻的藝術語彙，促使她擴展想像，勇於嘗試新興的創作表現與議題。同時也更加意識到亞洲女性身份在西方語境中的身份錯置與文化摩擦，牽動了她對於「不適感」的細膩刻劃，讓他對於個體處境與國際局勢間的模糊與過渡有了更直接的體感。某些時刻，霍蓉很避諱談論政治，直到某次聽教授分享：「你可以不談 la politique（偏政策、制度），但 le politique（廣義的政治性）是無法避免的。」自此，她更關注權力如何在日常中悄然運作，也更勇於將個人經驗放入公共論述的脈絡中，企圖為無數「未被說出」的經驗開啟對話的可能。

展覽簡述
展覽《試證一場慶典的存在》透過影像、裝置與行為表演等多元媒材，重構藝術家霍蓉旅居法國期間，參與一場難以言說的國慶慶典經驗。那一晚，在巴黎第七區塞納河畔的大學路78號駐法國臺北代表處深藍色拱門之後，一場精緻而莊嚴的晚宴悄然展開。而當派對結束，一切又回到無名的日常。霍蓉試圖成為這場盛會的見證者，將一段夾在記憶與現實之間的片刻具象化。展覽核心以一場具儀式性與政治性的「慶典」為切入點，透過藝術表現重構私人記憶，探問自身的身分與歸屬，並且進一步揭示觀看與參與所潛藏的權力關係。

作品表演
6/21（六）、7/12（六）14:00 將於承德館2F現場表演作品〈後臺〉。藝術家將於展間煮製紅酒，透過酒香緩緩蔓延於空間的過程，喚起對儀式、慶典與記憶的多重感知。（表演時間約 10 分鐘）

 

資料提供／霍蓉     文章整理／陳可維