小島圓舞曲 譜出人與作品間的微妙感應

王凱虹，畢業於國立高雄師範大學美術系碩士班創作組，現潛心於藝術創作，並與好友於台北共同開立畫室，帶領有興趣的民眾一起體會藝術的美好。

關於

來自高雄的王凱虹，從幼稚園的時候就喜愛畫畫，媽媽畫的圖也是啟蒙物之一，上小學二年級後，便一直習畫，一路到現在。獨生女的她，母親對她非常開明與民主，培養她喜愛畫畫的興趣，直至後來高中與大學均就讀美術班，基本功更為扎實與深厚。

除了具有藝術創作碩士學位，就讀高師大美術研究所期間也同時在中山大學哲學研究所修課約兩年，擁有中西藝術史、中西哲學史、藝術哲學的專業知識。曾入選第12屆聯邦美術新人獎，台灣國展油畫比賽佳作，目前與多間藝廊持續合作展覽，持續發表作品，並有七年的繪畫教學經驗。

在畢業之後北上，現定居於台北，除了致力於創作，也與好友開設畫室，教授繪畫，在教學與創作之間，取得平衡。

作品探究

其作品，主要媒材以油畫與壓克力為主。但偶爾也會有些「可愛的意外」。

「我每一次失戀就會換一種媒材。一開始是畫寫實的油畫，曾經獲得聯邦新人獎，在經歷一次失戀後，就跑去做雕塑。後來談戀愛，又回來畫畫。」她邊介紹，邊展示著當時曾經創作的作品（材質為環氧樹脂epoxy），讓人不禁體會到，創作果真與藝術家的情緒和生活息息相關。

在作品中，王凱虹亦會加入許多小巧思，例如色鉛筆或小貼紙、刺繡……等來豐富畫面，而技法方面，除了畫筆平塗，也會使用噴槍方式增加可看性。作品想要傳達的旨趣亦如心中所想，而表現的方法則會視手邊的工具與畫面契合度來決定。

展出系列

此次展出系列有「女孩逃逸」、「霓光森林」、「阿飄系列」。

關於「女孩逃逸」此系列，她這麼介紹：「剛離開自己熟悉的環境不久，想要講差不多這年紀的女性，面臨到的困境與心情。在畫中的人物，仔細看似乎像我自己，但又不是百分之百同一個人。『我會將個人表徵去除掉，為的是想要傳達一個普遍的女性形象的表徵』。」

在《小小的威尼斯湖水怪》中，在一個被拘束的立體框架中，雖著衣物但卻看似更嚮往外面的世界，而在外面世界的女性，或躺或裸體，呈現一種「做自己」且無拘無束的風格。畫中的小物，仔細看也能體會她想表達的意思，如風箏是被綁著線卻無法自在翱翔的物體，都隱喻著空間內女子對外面的渴望。

強烈的作品風格

每個藝術家都有自己喜歡且經常使用的顏色，王凱虹亦是，她尤愛螢光色與鮮豔色，透過這樣的表示方法，更能攫取觀者的眼球，訴說她想傳達的意念。

作品中，不乏許多靈動的生物，例如狐狸──「牠是作為我喜愛事物的一種替代意象。我很喜歡牠，想把牠留在我的身邊，而這也表現出了我某一個時段，對情感的看法。雖然牠是屬於野外的，但我選擇在畫面中用『雪花球』或『飼養缸』將牠留在這裡，不願讓牠離開。」對於〈小狐狸住在雪花球裡〉與〈小狐狸生態觀察〉，王凱虹這麼說。

「你知道嗎？烏鴉喜歡去拉其他動物的尾巴，我覺得烏鴉這樣的行為跟自己個性還蠻像的。」王凱虹笑著說。但烏鴉其實是極聰明的生物，因此在畫中，牠是以一種「旁觀者」的角色來看人類對喜愛事物的各種「特殊行為」。

王凱虹在作品中，也會畫入自己所飼養的蜥蜴與其他動物，就好像時刻陪伴在自己身邊一樣。住家即工作室的環境中，除了一應俱全的畫具，還有各種尺寸的爬蟲類飼養箱與溫控器，彷彿來到了充滿珍奇異獸的動物園，在這樣一個空間中，除了能夠靜靜地享受創作外，更有動物的溫暖陪伴，也因此造就了這麼特別且含意深遠的作品。